18.10 | Ballads from Across the Ocean – The Fine Hand

TICKETS SOON
Concert presented as part of the European Festivals Fund for Emerging Artists (EFFEA) programme.
Performers:
Elizabeth Sommers, fiddles and banjo
Vincent Kibildis, harp
Carla Babelegoto, voice
Isabella Shaw, voice and harp
Mara Winter, transverse flutes and direction
Anne-Kathryn Olsen, Appalachian dulcimer, voice, and direction
with compositions by Kite, Oglála Lakȟóta artist, composer, and visual artist.
Send it by the Water Blurb.
The singing of ballads is an essential aspect of North American music history, transmitted by oral tradition and single-sheet broadsides from the British Isles; and experiencing many “revivals” in popularity: as memories of a recently departed homeland in harsh Colonial America, as resistance songs in the voices of enslaved people, as religious and moral affirmation in the Great Awakening, and on the front porches of poor, mostly forgotten populations in rural Appalachia. Ballad performances recorded in the 19th century also reveal a striking resemblance to the cultivated modern performance styles of monophonic Medieval European songs. Both genres share various formulae: the use of functional approaches to accompanying texts as well as the mutual language of drones, rhythmic structures, modal improvisation, and instrumental ornamentation. The aesthetic similarities between traditional instrumental music in colonial North America and early European forms suggest a reciprocal influence, contributing to the current musical imagining of Medieval European song performance. Through a musical amalgam of memories, traditions, feelings, languages, lands,”Send it by the water” aims to link each one of us to our imagined homelands and to a feeling of continuous, layered histories.
The Fine Hand
The Fine Hand is an artistic collective dedicated to the interchange of historical musical repertoires between Europe and North America; investigating the ideas of memory, place, myth, historicity, and colonialism through contemporary and historically-informed soundscapes. Founded in 2022 by Anne-Kathryn Olsen and Mara Winter, the group’s debut program imagines new contexts for the ballad, weaving its performance history from 12th century England to modern-day North America together with experimental approaches to sonic storytelling. The final result is a living tapestry that offers a multi-directional map of the infinitely shifting human experience.
Co-financed by the Ministry of Culture and National Heritage from the Culture Promotion Fund — a state special-purpose fund — within the “Music” programme implemented by the National Institute of Music and Dance.

Nowa płyta Equilibrium String Quartet inauguruje działalność wydawnictwa płytowego utworzonego przez Międzynarodowy Festiwal Muzyki Dawnej Improwizowanej „All’Improvviso” w Gliwicach

Władysław Żeleński: Kwartet Smyczkowy Nr 1 F-dur op. 28 | Wariacje na temat własny op. 21

Equilibrium String Quartet to jeden z nielicznych w Europie kwartetów smyczkowych, grających na instrumentach historycznych Zespół tworzą:  Sulamita Ślubowska, Małgorzata Malke, Anna Nowak-Pokrzywińska oraz  Tomasz Pokrzywiński. Właśnie temu zespołowi powierzono inaugurację pierwszego wydawnictwa All’Improvviso. Jest to premierowe nagranie dwóch utworów Władysława Żeleńskiegona instrumentach historycznych: Kwartetu smyczkowego F-dur nr 1 op. 28 oraz Wariacji na temat własny op. 21 w 100. rocznicę śmierci kompozytora.

Album pod koniec lipca ukazał się na platformach internetowych, a od września 2022 roku dostępny jest w międzynarodowej dystrybucji.

Leonardo Vinci – „Gismondo re di Polonia”

Wydawca: Parnassus ARTS Productions

Opera „Gismondo re di Polonia” Leonardo Vinciego swą współczesną koncertową premierę po niemal 300 latach miała we wrześniu 2018 roku podczas Festiwalu All’Improvviso w Gliwicach. To ponad trzygodzinne dzieło wydobyte z archiwów przez koncertmistrzynię i założycielkę {oh!} Orkiestry Historycznej Martynę Pastuszkę, okazało się być prawdziwą kwintesencją barokowej opery – pełną skrajnych emocji, wyrażanych recytatywami oraz wirtuozowskimi ariami.  Opera jest rzadkim przykładem uwzględnienia polskiej historii przez jednego z czołowych ówcześnie kompozytorów operowych, do których bezsprzecznie należał Leonardo Vinci. Opowieść o  Zygmuncie II Auguście wzbogacona o fikcyjne wątki romansowe i wojenne została osnuta wokół jednego z kluczowych wydarzeń polskiej historii, czyli podpisania Unii Lubelskiej.

W tytułową rolę polskiego króla wciela się znakomity kontratenor Max Emanuel Cencic, któremu towarzyszą inni czołowi soliści operowej sceny: Aleksandra Kubas-Kruk jako neurotyczny książę Primislao, a także Sophie Junker (Cunegonda, córka Primislao), Yuriy Mynenko (Ottone, syn Gismonda), Dilyara Idrisova (Giuditta, córka Gismonda), Jake Arditti (Ernesto), Nicolas Tamagna (Ermanno).

Od 2018 roku Gismondo, Re di Polonia zaprezentowana została w Wiedniu, Warszawie, Moskwie i Bayreuth, a ukoronowaniem przedsięwzięcia jest wydany w czerwcu 2020 r. przez Parnassus Arts Productions we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza trzypłytowy album z pełnym nagraniem opery Vinciego.

Artystyczne kierownictwo nad całością przedsięwzięcia objęła Martyna Pastuszka,  a przy klawesynie zasiadł Marcin Świątkiewicz, kierujący podczas nagrań licznych recytatywów grupą basso continuo.

Nagranie cieszy się wielkim uznaniem słuchaczy i zbiera znakomite międzynarodowe recenzje, otrzymało m. in. nominację do prestiżowej Nagrody Płytowej Krytyki Niemieckiej (Preis der Deutchen Schallplatten Kritik) a prezentacje opery niejednokrotnie określane są “muzyczną sensacją”.

Hiszpański „Le Figaro”, recenzując płytę, jednoznacznie stwierdził: „Młoda barokowa {oh!} Orkiestra Historyczna, prowadzona przez Martynę Pastuszkę, za sprawą piękna dźwiękowych kontrastów sama w sobie stanowi główne objawienie płyty” („Le Figaro”, 10.07.2020 r.).

Współpraca: Instytut Adama Mickiewicza

Partnerzy: Parnassus ARTS Productions, Towarzystwo Kulturalne FUGA w Gliwicach, Teatr Miejski w Gliwicach