¡FIESTA BARROCA LATINA! – koncert grupy ENSEMBLE VILLANCICO 

ENSEMBLE VILLANICO
¡FIESTA BARROCA LATINA!
 
Spotkanie z muzykami i tancerzami szwedzkiej grupy Ensemble Villancico przeniesie nas do Ameryki Łacińskiej XVIII wieku. Gdy publiczność wchodzi do sali, ksiądz właśnie kończy odprawiać mszę. Wierni wychodzą z kościoła procesją, kierując się w stronę rynku, gdzie czeka na nich barwna fiesta – odzwierciedlenie różnorodnego dziedzictwa kulturowego, w którym splatają się tradycje muzyczne rdzennych mieszkańców, mieszkańców Afryki
i Europejczyków.

Pedro jest bez pamięci zakochany w Amalii, lecz ona, zapatrzona w siebie i swój wygląd, okazuje mu niewiele zainteresowania. Mieszkańcy miasteczka żywo komentują losy ich romansu. Amalia zaczyna kokietować księdza i na pewien czas znika z nim z placu. Po ich powrocie krążą już plotki – pojawiają się oskarżenia, Pedro przeżywa zawód, Amalia jest zaniepokojona, ale autorytet księdza pozostaje nienaruszony. W chwili zbiorowej refleksji życie toczy się dalej.

Fiesta rozbrzmiewa na nowo, a mimo przeciwności Amalia i Pedro zostają ostatecznie połączeni – z pomocą dwojga swatów. Ksiądz, nieoczekiwanie, zostaje wezwany do udzielenia im ślubu. Teraz powodów do radości jest jeszcze więcej, a ¡Fiesta barroca Latina! kończy się w atmosferze śpiewu, tańca i radosnego świętowania!

 

ENSEMBLE VILLANCICO

Grupa jest pionierem wprowadzania muzyki baroku latynoamerykańskiego na sceny Skandynawii. Zespół powstał w 1995 roku z inicjatywy Petera Pontvika i od tego czasu odbył liczne tournée w ponad 30 krajach, zyskując miano czołowego zespołu w Skandynawii specjalizującego się w tym barwnym repertuarze.

Łącząc rytmiczną żywiołowość i bogactwo kolorów wczesnego baroku latynoamerykańskiego z przejrzystością i precyzją szwedzkiej tradycji wokalno-instrumentalnej, Ensemble Villancico stworzył własny, rozpoznawalny styl. Zespół słynie z jasnego brzmienia, ekspresyjnych wykonań i teatralnych akcentów, dzięki którym zdobył uznanie międzynarodowej publiczności.
Do osiągnięć zespołu należą liczne nagrania płytowe, nominacja do szwedzkiej nagrody Grammy, nagroda za interpretację oraz rejestracje radiowe i telewizyjne w Szwecji i za granicą.
PETER PONTVIK: Urodzony w Kopenhadze Peter Pontvik jest kompozytorem, dyrygentem, producentem muzycznym i muzykologiem. Kształcił się w Szwecji, Urugwaju i Niemczech. Tworzy muzykę kameralną i chóralną, a równocześnie prowadzi badania nad muzyką dawną. W 1995 roku założył Ensemble Villancico, a obecnie pełni funkcję dyrektora artystycznego Stockholm Early Music Festival oraz EARLY MUSIC SWEDEN. Był także prezesem REMA – Europejskiej Sieci Muzyki Dawnej (2011–2015), a obecnie przewodniczy sieci nordyckiej NORDEM. Pontvik jest również inicjatorem Dnia Muzyki Dawnej (21 marca), obchodzonego dziś w całej Europie. Jego działalność została uhonorowana m.in. tytułem „Promotora muzyki roku” przyznanym przez Sweden Festivals oraz szwedzką Nagrodą Muzyki Dawnej.
Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. oraz z budżetu Miasta Gliwice.
* Koncert poprzedzi gala wręczenia nagród w konkursie Innowator Śląska organizowany przez Górnośląski Akcelerator Przedsiębiorczości Rynkowej sp. z. o. o.
Najnowsze/Latest:
Dołącz do nas / Join us

Nowa płyta Equilibrium String Quartet inauguruje działalność wydawnictwa płytowego utworzonego przez Międzynarodowy Festiwal Muzyki Dawnej Improwizowanej „All’Improvviso” w Gliwicach

Władysław Żeleński: Kwartet Smyczkowy Nr 1 F-dur op. 28 | Wariacje na temat własny op. 21

Equilibrium String Quartet to jeden z nielicznych w Europie kwartetów smyczkowych, grających na instrumentach historycznych Zespół tworzą:  Sulamita Ślubowska, Małgorzata Malke, Anna Nowak-Pokrzywińska oraz  Tomasz Pokrzywiński. Właśnie temu zespołowi powierzono inaugurację pierwszego wydawnictwa All’Improvviso. Jest to premierowe nagranie dwóch utworów Władysława Żeleńskiegona instrumentach historycznych: Kwartetu smyczkowego F-dur nr 1 op. 28 oraz Wariacji na temat własny op. 21 w 100. rocznicę śmierci kompozytora.

Album pod koniec lipca ukazał się na platformach internetowych, a od września 2022 roku dostępny jest w międzynarodowej dystrybucji.

Leonardo Vinci – „Gismondo re di Polonia”

Wydawca: Parnassus ARTS Productions

Opera „Gismondo re di Polonia” Leonardo Vinciego swą współczesną koncertową premierę po niemal 300 latach miała we wrześniu 2018 roku podczas Festiwalu All’Improvviso w Gliwicach. To ponad trzygodzinne dzieło wydobyte z archiwów przez koncertmistrzynię i założycielkę {oh!} Orkiestry Historycznej Martynę Pastuszkę, okazało się być prawdziwą kwintesencją barokowej opery – pełną skrajnych emocji, wyrażanych recytatywami oraz wirtuozowskimi ariami.  Opera jest rzadkim przykładem uwzględnienia polskiej historii przez jednego z czołowych ówcześnie kompozytorów operowych, do których bezsprzecznie należał Leonardo Vinci. Opowieść o  Zygmuncie II Auguście wzbogacona o fikcyjne wątki romansowe i wojenne została osnuta wokół jednego z kluczowych wydarzeń polskiej historii, czyli podpisania Unii Lubelskiej.

W tytułową rolę polskiego króla wciela się znakomity kontratenor Max Emanuel Cencic, któremu towarzyszą inni czołowi soliści operowej sceny: Aleksandra Kubas-Kruk jako neurotyczny książę Primislao, a także Sophie Junker (Cunegonda, córka Primislao), Yuriy Mynenko (Ottone, syn Gismonda), Dilyara Idrisova (Giuditta, córka Gismonda), Jake Arditti (Ernesto), Nicolas Tamagna (Ermanno).

Od 2018 roku Gismondo, Re di Polonia zaprezentowana została w Wiedniu, Warszawie, Moskwie i Bayreuth, a ukoronowaniem przedsięwzięcia jest wydany w czerwcu 2020 r. przez Parnassus Arts Productions we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza trzypłytowy album z pełnym nagraniem opery Vinciego.

Artystyczne kierownictwo nad całością przedsięwzięcia objęła Martyna Pastuszka,  a przy klawesynie zasiadł Marcin Świątkiewicz, kierujący podczas nagrań licznych recytatywów grupą basso continuo.

Nagranie cieszy się wielkim uznaniem słuchaczy i zbiera znakomite międzynarodowe recenzje, otrzymało m. in. nominację do prestiżowej Nagrody Płytowej Krytyki Niemieckiej (Preis der Deutchen Schallplatten Kritik) a prezentacje opery niejednokrotnie określane są „muzyczną sensacją”.

Hiszpański „Le Figaro”, recenzując płytę, jednoznacznie stwierdził: „Młoda barokowa {oh!} Orkiestra Historyczna, prowadzona przez Martynę Pastuszkę, za sprawą piękna dźwiękowych kontrastów sama w sobie stanowi główne objawienie płyty” („Le Figaro”, 10.07.2020 r.).

Współpraca: Instytut Adama Mickiewicza

Partnerzy: Parnassus ARTS Productions, Towarzystwo Kulturalne FUGA w Gliwicach, Teatr Miejski w Gliwicach